Самый значительный немецкий драматург первой половины ХХ века – так после многолетних яростных споров оценивают Бертольта Брехта (1898–1956) не только сторонники, но и противники его творчества, деятельности, общественной позиции.
В нынешние мрачные времена уважаемый классик буквально на наших глазах стал едва ли не самым актуальным автором. И не только потому, что много писал о войне – о том, можно ли и как оставаться человеком, когда идёт бессмысленная бойня, и люди убивают друг друга из-за амбиций безумцев, дорвавшихся до власти – но и потому, что очень точно понимал устройство больного, несвободного общества. Брехт, можно сказать, видел социум насквозь и не испытывал никаких иллюзий.
Эстонский театр неоднократно обращался к брехтовским пьесам. Стоит вспомнить спектакли «Господин Пунтила и его слуга Матти» Вольдемара Пансо в Эстонской драме, «Жизнь Галилея», «Швейк во Второй Мировой войне», «Мамаша Кураж и её дети» Каарела Ирда в Vanemuine, «Трёхгрошовую оперу» в постановке Адольфа Шапиро в Linnateater. «Добрый человек из Сезуана» Яануса Рохумаа на сцене Студии Старого города, сравнительно недавний «Кавказский меловой круг» Тийта Палу в Vanemuine – перечень можно продолжить. Спектакль режиссёра Тимофея Кулябина на сцене Русского театра – первая постановка в Эстонии пьесы Брехта «Страх и отчаяние в Третьей империи».
Двадцать четыре короткие – от нескольких реплик до нескольких страниц – пьесы, впоследствии объединённые названием «Страх и отчаяние в Третьей империи», Брехт писал в 1934–1938 годах, находясь в эмиграции, в Дании. Записывая истории, которые читал или слышал в пересказе других эмигрантов, фактически ничего не сочиняя, но свидетельствуя, автор в разное время включал в свой цикл разное количество эпизодов. Неизменным оставалось одно: трезвый и беспощадный анализ того, как ложь политического режима развращает людей, как ими манипулирует власть, как разрушаются семейные ценности, как унижено и побеждено страхом человеческое достоинство, как люди теряют способность и возможность противостоять насилию.
Постановщик Тимофей Кулябин предлагает свою композицию, созданную на основе примерно половины пьес из брехтовского цикла, в том числе самых известных – «Жена-диссидентка» и «Шпион». Спектакль расскажет именно о страхе и отчаянии, о коллективном онемении, об отмирании человеческого в тоталитарном обществе. Ответ на возможный вопрос зрителя «а зачем мне это смотреть?» очень простой: чтобы самому не утратить то, что делает нас людьми.
Тимофей Кулябин – лауреат премии «Золотая Маска», руководил Новосибирским театром «Красный факел», который сделал значимым явлением на театральном пространстве. Уехал из России с самого начала войны.
Таллиннский зритель видел спектакли Тимофея Кулябина «Онегин» и «Три сестры» (на языке глухонемых). Время самого востребованного за рубежом российского режиссёра (постановки по всей Европе – в Швейцарии, Германии, Норвегии, Греции, Италии, Болгарии, Сербии) расписано на многие годы вперед. То, что он ставит спектакль в нашем Русском театре – большая удача и для зрителя, и для театрального коллектива.
РОЛИ ИСПОЛНЯЮТ
журналист, соседка, женщина, жена - Анна Маркова
рабочий - Артем Гареев
молодой рабочий, сын, штурмовик 1 - Александр Жиленко
служащий конторы, священник, муж, штурмовик 2 - Дмитрий Кордас
пожилой рабочий, умирающий, мужчина, родственник - Дмитрий Косяков
муж - Даниил Зандберг
жена, женщина, родственница - Татьяна Маневская
работница, мать, жена, женщина - Екатерина Кордас
жена - Марина Малова
жена - Татьяна Космынина
мальчик - Роман Щирый
мальчик - Кристиан Драздаускас
дочка - Таисия Подольская / Элли Левин
КОМАНДА СОЗДАТЕЛЕЙ
режиссер - Тимофей Кулябин
драматург - Роман Должанский
художник - Олег Головко
художник по костюмам - Влада Помиркованная
художник по свету - Оскарс Паулиньш
музыкальное оформление - Тимофей Пастухов
помощник режиссера - Татьяна Каур
помощник режиссера - Сергей Плёскин