Пространство утерянного смысла. Владимир Аншон 60

Галерея Русского театра
25.08 - 29.10.2023

«Место не пропадает, когда находящиеся в нём вещи гибнут...»
Аристотель, 4 в. до нашей эры

Архимед заметил, что Место, как часть пространства существует в реальности. Кому принадлежит пространство? Государству, социуму? Человеку или его премиальному автомобилю? Богу или Его противнику?

Есть пространство юридического владения. Есть пространство, определяемое смыслами и, это тоже пространство владения. Например, Храм или Театр. В них смыслы и идеи имеют пространственную форму и Место. Религия и культура, идеи и смыслы борются между собой в пространстве повседневности за души и помыслы человека. Они заявляют свои права на чувства, внимание и содержимое кошельков людей.

Размер кошелька – категория свободы отдельного человека, но главное, не завладение его свободными средствами, а владение смыслами в его голове и сердце. Это и есть «Свято Место», которое не бывает пусто. Для того, чтобы гвоздь (человек) занял определённое ему Место в социуме, его надо сильно ударить по шляпке молотком с нужными смыслами, используя при этом физические и юридические законы пространства. Одновременно необходимо притупить чувство реальности (анестезия) и создать у гвоздя ощущение свободы передвижения и восприятия жизни, как постоянно длящегося праздника, в котором реальность и игра давно поменялись местами.

Профанация традиционного сбрасывает с пьедестала вечные и сакральные понятия. Подлинные ценности вытесняются за пределы общественного пространства в маргинальные зоны без права на существование.

«Всему свое время, и время всякой вещи под небом...»
Екклесиаст

Одна из последних возможностей, если не понять, то хотя бы увидеть артефакты исчезающей цивилизации утраченных смыслов, будет представлена в галерее Русского театра с 25 августа по 28 сентября.

На выставке известного эстонского художника Владимира Аншона, лауреата Государственной премии Эстонии и премии UNESCO, будут представлены театральные эскизы, макеты и фотографии известных спектаклей, фото и видео театральных инсталляций.

География фестивалей и выставок художника простирается от Нью-Йорка, Кардиффа и Будапешта до Нью-Дели, Дакки и Тайбэя. От «Дяди Вани» Антона Чехова до «Короля Лира» Уильяма Шекспира. Таллиннский Городской театр, Театр «Ванемуйне», Русский театр Эстонии, Эстонский Драматический театр, Theatrum, Мелиховский театр «Чеховская студия» (Москва), Театр на Литейном и БДТ им. Г.А. Товстоногова (Санкт-Петербург) – это те сценические площадки, на которых были осуществлены дизайнерские проекты художника-сценографа. Адольф Шапиро, Эльмо Нюганен, Лембит Петерсон, Маре Томингас, Лембит Ульфсак, Борис Мильграм, Владимир Байчер, Младен Киселов – режиссёры, в сотрудничестве с которыми создавались спектакли. Большая часть этих постановок вошла в ТОП лучших спектаклей Эстонского театра за последние десятилетия. Одна из них («Пианола...», реж. Э. Нюганен, Таллиннский Городской театр, 1995) была включена в список 100 лучших постановок Эстонского театра XX века.

Часть экспозиции выставки посвящена памяти режиссёра Младена Киселова, которому в июне этого года исполнилось бы 80 лет. Последние годы его творческой биографии были вплотную связаны с театральной жизнью Эстонии. Его постановки в Театре «Ванемуйне», в Таллиннском Городском театре, в Эстонском Драматическом театре стали значительными событиями как для профессионального театра, так и для театральной публики Эстонии. Последней работой режиссёра стала постановка «Пятидесятница» („Nelipühad“) в Эстонском Драматическом театре. На выставке представлены эскизы к вышеупомянутой постановки.

Данная экспозиция была включена в летнюю программу Государственного института культуры и Культурного центра «Дворец» в Балчике (Болгария) и экспонировалась в резиденции королевы Румынии Марии Эдинбургской. Далее по приглашению Софийского Театра 199 она демонстрировалась в столице Болгарии – Софии. Театральный макет декорации находится в Болгарии; он занял своё место в художественном фонде Столичной Библиотеки.

Завершающий этап выставочного турне этой части экспозиции – выставка в галерее Русского театра, которая приурочена, в этот раз, к 60-летию художника Владимира Аншона.

Подробнее здесь.
Выставку можно посетить за час до начала спектакля и в антракте (бесплатно).